HSE FASHION DAYS: мода, искусство и инновации

Фото: Евгения Алейникова

В середине декабря на площадке TREND ISLAND в ТЦ «Авиапарк» прошел второй фестиваль HSE FASHION DAYS, в котором приняли участие эксперты и студенты Школы дизайна Вышки, а также все любители моды. Их ожидала насыщенная программа с дискуссиями, мастер-классами, кинопоказами и экспозициями, посвященными современным трендам и молодым талантам.

Еще до официального открытия фестиваля, с начала декабря, в витринах TREND ISLAND был представлен проект CULTURAL WINTER, созданный студентами 3-го курса профиля «Дизайн одежды» Школы дизайна НИУ ВШЭ. Его авторы через призму моды исследовали культурные коды и превращали дизайн в инструмент осмысления процессов современности, общества и личности. Концептуальное оформление объединило проекты в единое пространство, создавая яркий визуальный диалог, ставший важной частью атмосферы фестиваля.

Ключевой темой первого дня HSE FASHION DAYS выступили коллаборации в моде и искусстве. Эксперты подчеркнули их значимость как драйвера индустрии. «Коллаборации, такие как сотрудничество Crocs и KFC, показывают, как взаимодействие брендов создает нечто уникальное и запоминающееся», — отметила Алена Хайдукова, фаундер и CEO бренда экологичных свечей и домашнего декора Notem. «Это вдохновляет и бизнес, и аудиторию», — добавила она, акцентируя внимание на эмоциональной составляющей.

Анна Карасева, руководитель управления маркетинговых коммуникаций «Самоката», привела пример успешного взаимодействия бренда с искусством: «Коллаборация “Самоката” и ярмарки blazar позволила нам совместить пять органов чувств, чтобы создать уникальный опыт для посетителей. Это вдохновляло аудиторию не только визуально, но и через вкусы, ароматы и атмосферу, что сделало проект действительно запоминающимся».

Александра Лекомцева, сооснователь и директор по развитию ярмарки молодого современного искусства blazar и проекта Sample, говоря о коллаборации с «Самокатом», также отметила, что иногда в успешных проектах важна не только громкость, но и тонкость и деликатность, как в сотрудничестве «Самоката» и blazar.

Иван Свирин, руководитель Лаборатории дизайна НИУ ВШЭ, куратор проекта BRND, подчеркнул значимость глубоких и долгосрочных партнерств: «Коллаборации будущего — это не просто временные проекты. Это долгосрочные 360-градусные инициативы, которые помогают брендам и креативным индустриям развивать новое видение и создавать тренды».

Модератор дискуссии Елена Ермаковишна, руководитель HSE CREATIVE HUB, подвела итог: «Сегодня бизнес и искусство начинают все плотнее взаимодействовать, предлагая невероятные решения. Коллаборации становятся не просто совместными проектами, а полноценными эмоциональными переживаниями, которые касаются каждого».

Завершением первого дня фестиваля стал воркшоп “Punch needle art”. Эта техника представляет собой рисование шерстяными нитками: участники протыкали крепко натянутую ткань специальной иглой с пряжей, формируя рисунок из петелек. В результате мастер-класса каждый смог создать ковровый брелок или брошь в форме цветка или сердца. Все материалы предоставлялись организаторами, а после прохождения воркшопа участники получили навыки, которые позволят создавать другие работы в этой технике. Ведущей мастер-класса выступила Александра Шарикова, художница и создательница бренда FUR.DISH, выпускница Школы дизайна НИУ ВШЭ.

Программа HSE FASHION DAYS включала многочисленные мероприятия — от мастер-классов и лекций до дискуссий, охватив все аспекты современного модного искусства и его взаимодействия с аудиторией.

В первый день фестиваля состоялся мастер-класс «Моносережка от бренда V_AFIGE», участники которого изучали основы ювелирного искусства. Вечером прошла дискуссия «Феномен модника», организованная Архивом российской моды, где обсуждали ключевые элементы культурного феномена модных течений.

Второй день был насыщен образовательными мероприятиями. В зоне лектория прошел паблик-ток «Образование как проект», где участники рассматривали роль образовательных инициатив в творческих профессиях. Далее гости смогли присоединиться к обсуждению на тему «Поколение альфа»: студенты и эксперты делились исследованиями о влиянии новых поколений на культуру и моду. В завершение дня состоялся мастер-класс «Фешен-эскиз», предоставивший участникам уникальную возможность научиться основам создания профессиональных эскизов. Одновременно в зоне балкона проводились мероприятия с участием лидеров индустрии. Паблик-ток от The Blueprint на тему «Как оказаться в списке The Blueprint 100? И что делать дальше?» раскрыл секреты успешного карьерного роста и развития бренда. Вечером Ксения Чилингарова провела сессию Q&A, где ответила на вопросы участников о моде и личном опыте.

Заключительный день фестиваля начался с мастер-класса «Фешен-плакат», а ближе к вечеру гости посетили занятия «Модный обвес», где изучали современные подходы к созданию аксессуаров. В зоне балкона прошел мастер-класс «Фешен-коллаж» для тех, кто хотел освоить навыки комбинирования визуальных элементов. Завершением программы стал паблик-ток «Это я — художник по костюмам в современном кино», посвященный влиянию кинематографа на моду и искусство.

Кроме того, в рамках фестиваля была представлена уникальная программа кинопоказов, в центре внимания которых оказалась эпоха барокко. Эксперты рассказали о стилистике фильмов и ее влиянии на современный дизайн костюмов. Кинопоказы проходили в «КАРО Sky 17 Авиапарк».

HSE FASHION DAYS 2024 стал не только площадкой для обсуждений, но и территорией новых идей, объединив творчество, науку и моду.

Текст: Софья Симина, ОП «Реклама и связи с общественностью»